"Lizard" nr 36 za moment idzie do druku. Pora zatem na preorder – zamów magazyn już teraz i nie płac za przesyłkę! Do 20 marca włącznie koszt wysyłki jest wliczony w cenę magazynu. Dlaczego to robimy? Zakup bezpośrednio w naszym sklepie sprawi, że dola wydawcy będzie odrobinę lżejsza. Wspierajcie nasze niezależne pismo – kupujcie "Lizarda" w sklepie internetowym Audio Cave, klikając w opcji dostawy darmową wysyłkę.

Okładka jak zwykle mówi, co jest tematem numeru – tym razem najwięcej miejsca poświęciliśmy zespołowi The Beatles. Wielka Czwórka przestała istnieć pięćdziesiąt lat temu, więc to idealny moment, by wrócić do ich muzyki. Wiosenny numer "Lizarda" to również rozmowy (Russ Ballard i Bob Henrit z Argent, Jazzpospolita i Łukasz Ojdana) oraz standardowa porcja materiałów związanych z szeroko pojętą klasyką rocka i jazzu – m.in. Tadeusz Woźniak, Far Out, Wayne Shorter, Robert Wyatt, Subject Esq., Sahara, Simon & Garfunkel, David Bowie, Voivod. Jest także obszerny przegląd katalogu wytwórni Harvest. A do tego rzecz jasna dział recenzji, felietony i relacje koncertowe. Jak zawsze – dla każdego coś miłego.

W Empikach magazyn będzie dostępny za nieco ponad dwa tygodnie. My będziemy realizować wysyłkę jak tylko otrzymamy gazetę z drukarni. Pełen spis treści znajduje się w naszym sklepie internetowym. Tam również mozna zamówić prenumeratę oraz archiwalne numery pisma.

 

 

 

 

 

 

Łukasz Ojdana – Kurpian Songs & Meditations

ACD-003-2020

Premiera: 8 marca 2020

Osoby, które zamówią album w przedsprzedaży otrzymają płytę z autografem artysty.

Łukasz Ojdana to pianista i kompozytor znany jazzowej publiczności przede wszystkim ze znakomitego trio RGG z którym nagrywa i koncertuje od 2013 roku, choć to oczywiście tylko część jego artystycznej aktywności. Ojdana przez trzy lata był członkiem ostatniego kwartetu Tomasza Stańko, obecnie współtworzy także kwintet Zbigniewa Namysłowskiego. Jego dotychczasowa dyskografia liczy 9 wielokrotnie nagradzanych i wyróżnianych albumów. Sam artysta jest również laureatem wielu prestiżowych konkursów.

Kurpian Songs & Meditations to pierwsza w pełni autorska płyta Łukasza Ojdany, na której muzyk mierzy się z tradycyjnymi melodiami kurpiowskimi. Jak sam wyjaśnia: "Zastanawiając się nad swoją muzyczną tożsamością doszedłem do wniosku, że najbardziej inspirującą i naturalną dla mnie materią są treści wywodzące się z dziedzictwa kulturowego mojego kraju." Wybór takiej właśnie tematyki – choć może wydawać się dość oczywisty – nie był pozbawiony wyzwań. "W pieśniach kurpiowskich zainteresowało mnie to, że z racji ograniczonego stroju mojego instrumentu nie mogę ich w pełni odwzorować. Tradycyjny sposób wykonania tych melodii wykorzystuje skale zbudowane z ćwierćtonów, które są niemożliwe do uzyskania przy konwencjonalnie nastrojonym fortepianie… Aura tej muzyki, wynikająca z bardzo wyrafinowanego materiału źródłowego, a jednocześnie spora podatność na jej połączenie z moim językiem harmonicznym, spotęgowała u mnie fascynację tym właśnie obszarem" – kontynuuje pianista.

Efektem tych poszukiwań jest płyta o niezwykle intymnym i szczerym charakterze, pozbawiona kalkulacji i oglądania się na trendy, zarejestrowana niemal w jednym podejściu, bez realizatorskich sztuczek i dziesiątek godzin spędzonych w studiu. Nie umiem grać muzyki w chłodny, wykalkulowany sposób. "Do każdego albumu podchodzę z jednakową ekscytacją i dyscypliną, starając się przy tym osiągnąć jak najlepszy efekt. W przypadku solowej płyty bardzo zależało mi na uwiecznieniu chwili, będąc w pełni świadomym tego jaki jestem. Energia i emocje jakie miałem w sobie tamtego dnia zaowocowały takim właśnie albumem" – podsumowuje muzyk.

Utwory Song I-X oraz Ending to interpretacje tradycyjnych pieśni kurpiowskich. Meditation I-X to autorskie kompozycje i improwizacje Łukasza Ojdany inspirowane muzyką Kurpiów. W utworze Song IV gościnnie zaśpiewała Mariia Ojdana.

Utwóru promującego to wydawnictwo można posłuchać na You Tubie oraz na platformach streamingowych.

 

 

 

 

 

 

Daniel Toledo Quartet Fletch.  Dziś startuje preorder, a premiera już 24 lutego

Daniel Toledo to pochodzący z Ekwadoru basista i kompozytor dla którego Polska stała się drugim domem. Ogromna w tym zasługa Pianohooligana, czyli Piotra Orzechowskiego, z którym Toledo zaprzyjaźnił się podczas studiów na Berklee College of Music w Walencji. Jak sam wspomina: Kiedy jakieś sześć lat temu po raz pierwszy przyjechałem do Polski na zaproszenie Piotra, był to dla mnie całkowicie nowy świat. Szybko jednak okazało się, że świetnie się tu czuję, a relacje, które udało mi się wtedy nawiązać okazały się być bardzo szczere i trwałe. Przyjaźń z Orzechowskim została przypieczętowana m.in. dwoma albumami nagranymi w trio (Elipse z 2014 roku
i Atrium z 2017, każdy z innym perkusistą): Myślę, że najważniejszym elementem mojej znajomości z Piotrem jest fakt, że wykracza ona daleko poza muzykę i to wzajemne zrozumienie jest odczuwalne w naszych wspólnych projektach.

Nagrany w kwartecie album Fletch to najnowsza propozycja Daniela Toledo w roli lidera i kompozytora. Tym razem w składzie obok Pianohooligana pojawił się także Kuba Więcek, czyli wraz z Orzechowskim jeden z najbardziej wszechstronnych, uzdolnionych i rozpoznawalnych muzyków jazzowych młodego pokolenia. Skład uzupełnia znakomity i zasłużony perkusista Michał Miśkiewicz – aktywny od przeszło 25 lat, mający na koncie choćby wieloletnią współpracę z Tomaszem Stańko, Janem Ptaszynem Wróblewskim czy Marcinem Wasilewskim.

Nasze brzmienie to wypadkowa wielu pomysłów, inspiracji i kultur. Najbardziej liczy się dla nas komunikacja, przy czym równie istotne jest zachowanie własnego charakteru i odrębności. Dzięki temu każdy z nas jest w stanie poprowadzić zespół do punktu, w którym wspólnie jesteśmy w stanie stworzyć coś świeżego i zaskakującego – podsumowuje Toledo.

Natychmiast rozpoznawalny styl Więcka, zachwycająco bezpretensjonalna, pełna erudycji gra Orzechowskiego, naturalny swing i zdolności kompozytorskie lidera oraz wszechstronność Miśkiewicza przenikają się ze sobą w niezwykle naturalny sposób. Wszystkie te elementy składają się na muzykę, która z jednej strony imponuje dojrzałością, perfekcyjnym wykonaniem i realizacją, a z drugiej absolutną nonszalancją, młodzieńczą energią i świeżością.

Płytę można zamawiać jut teraz – jest dostępna w naszym sklepie internetowym.

Skład:

Kuba Więcek – saksofon altowy

Piotr Orzechowski "Pianohooligan" – fortepian, Wurlitzer

Daniel Toledo – kontrabas, kompozycje

Michał Miśkiewicz – perkusja

Lista utworów:

1.      Fletch

2.      Blue Star

3.      Meek

4.      Reflections

5.      Key Stone

6.      Spiral Pin

7.      Alerting

 

 

 

 

 

 

Jacek Kochan jest perkusistą i kompozytorem cenionym zarówno w Polsce, jak i za granicą. Na koncie ma współpracę z wieloma liczącymi się postaciami współczesnego jazzu. Wśród jego muzycznych towarzyszy można znaleźć nazwiska takie jak: John Abercrombie, Greg Osby, Cuong Vu, Eivind Aarset, Lars Danielsson, Adam Pierończyk i wielu innych znakomitych muzyków. Na swoim albumie zatytułowanym Ajee, który wraca obecnie w winylowej wersji, artysta postawił na współpracę z najbardziej obiecującymi młodymi polskimi jazzmanami: saksofonistą Bartkiem Prucnalem i grającym na analogowych syntezatorach pianistą Dominikiem Wanią. Podstawowy skład uzupełnia grono zaproszonych gości. Muzyczny horyzont na albumie Ajee został zakreślony pomiędzy nowoczesnym jazzem i fusion, ciepłymi brzmieniami retro, groovem i hip-hopem. Płyta zdecydowanie dla poszukiwaczy dźwiękowych przygód.

Winylowe wydanie dostępne jest w dwóch wersjach:
– limitowanej (limonkowy transparent – patrz poglądowe zdjęcie) – nakład 100 sztuk;
– regularnej (czarny winyl).

Cały czas jest też dostępna płyta kompaktowa, która swoją premierę miała w połowie 2018 roku.

Premiera wersji winylowej uświetniona będzie dwoma koncertami zespołu:
– 20 lutego w warszawskim klubie Six Seasons,
– 23 lutego w krakowskim klubie Piano Harris.

 

 

 

 

 

 

Rusza preorder nowej płyty zespołu Jazzpospolita. Już teraz w naszym sklepie www.sklep.audiocave.pl można nabyć kompakt oraz winyl (w edycji standarodwej oraz limitowanej, której nakład wynosi 100 sztuk). Dajcie się ponieść Przypływowi! Po szczegóły klikajcie TUTAJ.

Po kilku roszadach w składzie oraz chwilowej pauzie Jazzpospolita – jeden z najważniejszych polskich zespołów mijającej dekady – wraca z nowym materiałem. Utworem zapowiadającym wydawnictwo jest Przedwiośnie. Harmonicznie i brzmieniowo doskonale oddaje on charakter płyty, choć na krążku dominują kompozycje bardziej złożone formalnie, z silnie obecnym duchem improwizacji. Poszliśmy w stronę grania bardziej rozciągniętego w czasie, przestrzennego. Na „Przypływie” jest trochę mocniejszych momentów, ale płyta jest raczej spokojniejsza od poprzedniczek.  Zakładam, że te dźwięki nie będą szokiem dla naszych fanów, a raczej przyjemnym zaskoczeniem – tak o nowym dziele grupy opowiada jej lider, Stefan Nowakowski.

Zawsze byliśmy zespołem międzygatunkowym, opierającym swoją muzykę na kontrastach. I ten stan został zachowany. Część z nas ciąży ku jazzowi, ktoś ku post-rockowi, jeszcze inny ciągnie w stronę muzyki współczesnej. Równowaga i harmonia są jednak zachowane – dodaje muzyk. Poprzednie wydawnictwa zespołu (m.in. Almost Splendid, Impulse, Jazzpo! i Humanizm) bardzo mocno wryły się w krajobraz dźwiękowy ostatnich lat. Nowa płyta niesie jednak ze sobą pewne nowości. Lider mówi o niej tak: Jest na pewno bardzo spójna, co wynika z tego, że zdecydowaną większość materiału napisały dwie osoby – Łukasz i ja. Wcześniej pracowaliśmy nad muzyką bardziej zespołowo. W moim odczuciu album jest krokiem naprzód. A jak tłumaczyć nieco tajemniczy tytuł? Symbolika płynącej wody dobrze pasuje do naszej obecnej sytuacji: przez ostatni czas przechodziliśmy raczej przez fazę odpływu, teraz wracamy z falą, z nową energią. Nowy skład, nowy album, ale to nadal Jazzpospolita – podsumowuje Nowakowski. Płyta ukaże się 14 lutego nakładem – będzie kompakt i będzie winyl.

 

Lista utworów:

1. Biały las

2. Rezerwat

3. Wszystkie barwy

4. Przedwiośnie

5. Kwiaty cięte

6. Trzy litery

7. Przypływ: Wschód

8. Przypływ

 

Skład:

Stefan Nowakowski – bas

Łukasz Borowicki – gitara, Prophet

Karol Domański – perkusja

Michał Załęski – fortepian, Prophet, Fender Rhodes

Po zarejestrowaniu płyty Michała Załęskiego zastąpił Jacek Kita.

Premiera najnowszej płyty braci Oleś zatytułowana Alone Thogether już 15 grudnia. Na pierwszy ogień idzie podwójna płyta kompaktowa. Szczegóły już wkrótce.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

"Lizard" nr 35 za moment idzie do druku. Pora zatem na preorder – zamów magazyn już teraz i nie płać za przesyłkę! Do 20 grudnia włącznie koszt wysyłki jest wliczony w cenę magazynu. Dlaczego to robimy? Zakup bezpośrednio w naszym sklepie sprawi, że dola wydawcy będzie odrobinę lżejsza. Wspierajcie nasze niezależne pismo – kupujcie "Lizarda" w sklepie internetowym Audio Cave, klikając w opcji dostawy darmową wysyłkę. I jeszcze jedna dość ważna informacja. Kwartał temu podnieśliśmy cenę magazynu zarzekając się, że w najbliższym czasie tego już nie zrobimy. Niestety nieoczekiwana zmiana stawki podatku VAT z 5% na 8% zmusiła nas do kolejnej korekty. Na okładce widnieje 18 złotych. Mamy nadzieję, że przyjmiecie to ze zrozumieniem.

Magazyn można zamawiać u nas już teraz (o dokładnym terminie wysyłki poinformujemy wkrótce), w sieci EMPiK będzie dostępny za nieco ponad dwa tygodnie. Pamiętajcie, że darmowa wysyłka obejmuje tylko i wyłącznie 35 numer LM!

Link do sklepu – TUTAJ

Okładka jasno mówi, co jest tematem numeru – tym razem najwięcej miejsca poświeciliśmy zespołowi Pink Floyd. Już sama okładka najdobitniej świadczy o tym, że The Wall to dla nas ważna płyta. Prócz tego przyglądamy się ten nagraniom grupy z czasów, gdy kierownikiem formacji był David Gilmour. Prócz dania głównego jest też oczywiście standardowa porcja innych tematów – są wywiady z zespołem Lizard, Fraktale oraz Tatvamasi. A do tego masa tekstów związanych z szeroko pojętą klasyką rocka i jazzu – tematem artykułów są m.in. Klan, Fuzzy Duck, Blind Melon, Sun Ra, Alice Coltrane, Tony Banks (z Genesis), Amon Düül II, Weather Report, Dead Can Dance oraz Skaldowie. Sprawdzamy też klasykę mniej znaną z magicznego 1969 roku. Jest też oczywiście dział recenzji, są felietony i relacje koncertowe. Jak zwykle – dla każdego coś miłego.

Pełen spis treści znajduje się w naszym sklepie internetowym. Tam również można zamówić prenumeratę oraz archiwalne numery pisma, które cały czas objęte są promocją cenową.